«Mon art me guérit» : Ledisi et le chemin vers les Grammys
« Mon art me guérit » : Ledisi et la route des Grammys
Nominée pour The Crown et « Love You Too », Ledisi parle de la scène qui a changé sa vie
Nominée pour The Crown et "Love You Too", Ledisi parle de la scène qui a changé sa vie

Mini-robe et trench-coat Laruicci.


Trench-coat et collier Laruicci
Nominations aux Grammy Awards 2026
Félicitations pour vos deux nominations aux Grammy Awards cette année — Meilleur album R&B pour The Crown et Meilleure performance R&B traditionnelle pour « Love You Too ». Quelle a été votre réaction immédiate lorsque vous l'avez appris ?
Mon collaborateur/producteur de longue date, Rex Rideout, m'a appelé pour m'annoncer que j'avais reçu deux nominations. Si je me souviens bien, j'ai peut-être hurlé « Quoi ?! ». J'ai probablement juré un peu, et immédiatement après j'ai commencé à remercier Dieu. Lol ! Le sentiment que cela procure est toujours le même que la première fois que j'ai été nominée… une immense gratitude.
À ce stade de votre carrière, que signifient ces nominations pour vous personnellement et artistiquement ? Susciter l'attention des Grammy Awards ?
J'ai immédiatement pensé au village de personnes qui m'ont aidée à arriver ici. J'ai été nominée 16 fois au total. J'ai gagné mon premier Grammy pendant la période la plus difficile du monde, la pandémie de 2020. Mon Art guérit les gens. Je ne prends aucune reconnaissance pour acquise. Je ne fais pas de musique pour des trophées. Pourtant, c'est une belle chose que mes pairs m'aient incluse parmi les meilleurs. Tant de mes pairs et de nos Grands n'ont jamais été nominés. Cela ne diminuera cependant jamais leur excellent travail. Je suis très bénie et honorée d'être là où j'en suis dans ma carrière aujourd'hui.
Parcours musical et professionnel
Votre première grande chance n'est pas venue d'une maison de disques majeure — qu'est-ce qui vous a motivée pendant ces premières années indépendantes ?
La foi. Beaucoup de prières et la maîtrise de mon art. En y repensant, j'ai toujours cru que ma présence et ma voix étaient suffisantes pour solidifier ma place en tant que l'une des plus grandes conteuses de ce monde. Ma mère a insufflé ce rêve… son rêve… dans mon cœur. Me voici, en route, espérant laisser derrière moi un héritage musical qui rendra mes parents fiers.
Avec le recul, comment l'industrie de la musique a-t-elle changé depuis la sortie de votre album Soulsinger en 2000 ?
L'industrie de la musique est toujours centrée sur le commerce de la musique et elle prospère grâce à la créativité et à la présence des artistes. L'aspect le plus difficile pour les créatifs en 2026 est de savoir comment tirer profit de notre art grâce à la technologie moderne actuelle. Les plateformes d'entreprise qui distribuent la musique dominent nos publics, qui écoutent et achètent notre musique. Les profits de cette structure moderne sont considérablement déséquilibrés. En 2000, les créatifs tiraient davantage profit de leur art lorsqu'il était distribué sous forme physique sur vinyles ou CD. Je survis parce que j'ai construit ma carrière autour de mes performances live.
Une autre partie de l'industrie qui a changé est la facilité avec laquelle les artistes d'aujourd'hui peuvent s'adapter. Ils ne se conforment pas à une seule chose. Ce n'était pas largement accepté lorsque j'ai commencé dans cette industrie. Ce concept est en train de changer lentement le commerce de la musique, et des plateformes sont créées pour soutenir une diversité artistique plus grande. C'est pourquoi je peux chanter et créer dans de nombreux genres. Des artistes comme moi, Aretha Franklin, Barbra Streisand, Natalie Cole, Diana Ross, Beyoncé, Taylor Swift, PJ Morton, Jon Batiste peuvent simplement… ÊTRE.
Enfin, la nécessité d'être visible sur les réseaux sociaux a changé la façon dont nous écoutons la musique. Nous écoutons d'abord avec nos yeux, plutôt qu'avec nos oreilles, la plupart du temps. En 2000, être l'un des chanceux à assister à un concert de D'Angelo (j'ai fait sa première partie. Son premier concert à SF) avec une interaction humaine, en parlant ou en dansant les uns avec les autres, c'était le meilleur ! Le bouche-à-oreille a construit ma carrière. C'était nos réseaux sociaux. Nous avons vu l'histoire en marche.
Vous avez traversé le R&B, la soul, le jazz, la pop traditionnelle et bien d'autres genres — comment décidez-vous quel genre ou son explorer ensuite ?
Quand il s'agit de choisir de la musique, je ne la choisis pas… elle me choisit. Je suis le genre d'oiseau chanteur qui doit être passionné par sa musique et y croire avant de pouvoir convaincre le monde de le faire. La première chanson que j'ai chantée en public était « Black Butterfly » de Denice Williams. J'avais 13 ans en chantant cette chanson. Elle a la même signification pour moi aujourd'hui qu'elle l'avait lorsque je l'ai chantée pour la première fois.
Processus créatif et inspiration
Votre nom Ledisi, en yoruba, signifie « apporter » ou « venir ici ». Comment ce sens résonne-t-il dans votre vie et votre musique ?
Mmmm... Dans la vie, Ledisi est humaine. Je suis forte, maladroite et fragile. Je rêve beaucoup et j'adore regarder le ciel en posant une tonne de questions qui commencent par « Pourquoi ? ». Ledisi l'artiste travaille sans relâche. Je crée des moments. J'ai créé de nombreux moments. J'apporte. Je suis reconnaissante d'avoir été choisie pour porter ce petit don fragile que Dieu m'a fait. Je ferai toujours de mon mieux pour que le monde connaisse le grand travail associé à mon nom, Ledisi.
Quel est votre processus d'écriture de chansons — commencez-vous par la mélodie, les paroles ou l'émotion ?
Ça se passe de plusieurs façons. Parfois, la mélodie vient avec l'émotion. Parfois, tout se passe en même temps. Les paroles sont toujours en dernier pour moi.
Sur The Crown, les thèmes de la confiance en soi et de l'héritage sont évidents. Pouvez-vous parler des expériences personnelles qui ont influencé ces thèmes ?
Je voulais exprimer publiquement et de manière sonore ma position dans ce monde et chanter une vie pleine. Je suis créée par quelque chose de plus grand que moi, et je suis née pour cela, et j'aime l'amour. Je chanterai toujours l'amour. Dire tout cela ouvertement m'a donné du pouvoir. J'ai fait The Crown pour moi. C'était censé être un adieu pour un moment. Puis il a été nominé aux Grammy Awards. Je suppose que c'est un signe de rester un peu plus longtemps. J'espère que d'autres pourront se reconnaître dans mon Art. Nous devrions tous être des vecteurs d'inspiration. C'est une énorme responsabilité de marcher avec intention et détermination.
Voix, performance et concerts
Votre style vocal est souvent décrit comme puissant, polyvalent et profondément expressif — comment prenez-vous soin de votre voix et la protégez-vous ?
Honnêtement, la meilleure chose pour moi est le sommeil. La réalité est qu'avec tout ce que je fais, je ne dors jamais assez. L'hydratation aide aussi. Le sommeil fonctionne à chaque fois.
Parmi toutes les scènes sur lesquelles vous avez joué, laquelle se distingue comme la plus transformatrice et pourquoi ?
Royal Albert Hall, Carnegie Hall, Apollo Theatre, Hollywood Bowl… Je pourrais continuer encore et encore. Je veux dire, en choisir une est un blasphème. (Rires) J'ai joué dans le jardin d'un château un été en Europe, et c'était l'un des meilleurs concerts. J'adore quand la vie me réserve des surprises.
Comment l'interprétation de Lift Every Voice and Sing au Super Bowl LIX vous a-t-elle impactée personnellement et artistiquement ?
Regardez ! Il y a un autre moment. (rire) Honnêtement, je suis encore en train de digérer cela. Je suis toujours… en train d'essayer de trouver les mots. Je ne sais pas quoi en dire maintenant que je suis en dehors. C'est arrivé. C'était parfait à tous égards. Ma tenue racontait l'histoire avant ma voix. (rire) Ce moment a changé ma vie pour toujours. C'était formidable d'écrire l'histoire à la maison, à la Nouvelle-Orléans.
Vision globale et héritage
Si vous pouviez donner un conseil à votre jeune moi au début de votre carrière, quel serait-il ?
Ouf ! C'est une question délicate. Je dirais à la petite moi : Tu es belle. N'écoute rien d'autre. Tes instincts sont justes. Ne le retiens pas… vas-y et engueule-les ! Ton cœur sera brisé par tant de choses… Tu survivras. Ne perds pas ton temps à essayer de comprendre comment quitter ce monde. Le monde a besoin de toi. Ils ne le savent pas encore. Saute plus tôt parce que tout le monde ne peut pas aller là où tu vas.
Qu'espérez-vous que les auditeurs retiennent de votre musique dans 10 ans ?
Elle était résiliente, intemporelle, une classe à part, aimait Dieu, jurait beaucoup et était l'une des plus grandes conteuses du monde.
Vous portez de nombreuses casquettes — chanteuse, compositrice, productrice, auteure, éducatrice — quel rôle vous ressemble le plus et pourquoi ?
J'adore être une rêveuse. Seule une rêveuse peut porter autant de chapeaux tout en réalisant des choses extraordinairement innovantes.
Créatif
Imaginez que vous puissiez dîner avec trois musiciens — vivants ou décédés — qui choisiriez-vous et que leur demanderiez-vous ?
Je demanderais à Luther Vandross de parler de son enfance et de ses conseils en matière de chant. Je demanderais à Dinah Washington de parler d'amour et de son expérience avec les dirigeants de maisons de disques. Je demanderais à Jeff Buckley de parler de Nina Simone et de ce qu'il a appris sur lui-même en chantant dans ce petit bar alors que personne ne le connaissait.
Pour quelle bande-son fictive — qu'il s'agisse d'un film, d'un livre ou d'une pièce de théâtre — aimeriez-vous le plus composer ?
Bien sûr, j'adorerais composer et incarner tout ce qui touche à LaBelle. C'est mon groupe féminin préféré. Ce sont des Rockstars… et la MODE !!!
Si un jeune artiste vient vous voir avec des doutes, quelle de vos paroles partageriez-vous pour l'inspirer ?
« La vie peut nous apporter de nombreux changements… c'est bon. N'abandonnez pas, sachez que tout ira bien. » - Extrait de Ledisi's Alright.
Source: https://glamour.bg/moda/ledisi?img_id=80011
Crédits :
Extensions : Sir Tony @therealsirtony