ARTICLE DE COUVERTURE : ICONA POP PRÉSENTE « CLUB ROMANTECH » POUR LE « NEXT ISSUE » DU THE UNTITLED MAGAZINE
Veste et gants blancs Laruicci
Cela fait plus d'une décennie que Aino Jawo et Caroline Hjelt d' Icona Pop ont apporté leur tonnerre entraînant à la musique pop. Leur hit multiplatine « I Love It », avec la voix de la princesse hyper-pop Charli XCX, a fait exploser les boîtes de nuit et les classements de singles du monde entier, redéfinissant la notion de « radio-friendly » au début des années 2010 avec son côté métallique et sa défiance insolente.
« Il faut essayer d'être différent », ont déclaré Icona Pop à Indira Cesarine, rédactrice en chef du Untitled Magazine, suite à la sortie en 2013 de leur premier album international, This Is… Icona Pop. Et même si le monde – et la musique pop – ont changé depuis, l'engagement d'Icona Pop envers cette conviction n'a pas faibli. Pour leur deuxième album, Club Romantech, sorti dix ans après leurs débuts, le duo suédois remonte le temps pour retrouver l'ambiance de leurs débuts en tant que DJ sur la scène des clubs européens. Club Romantech ne recule pas devant les refrains entraînants qui ont propulsé Jawo et Hjelt vers la célébrité grand public. Mais cette fois-ci, elles n'hésitent pas à adopter une touche expérimentale plus dure, plus rapide et célébrant leur évolution en tant qu'artistes et en tant que femmes.
Dix ans après leur première interview avec The Untitled Magazine, Icona Pop est de retour en vedette de notre numéro de septembre « NEXT Issue » pour parler de Club Romantech, de collaborations avec Galantis, SOFI TUKKER et d'autres géants de la musique de danse, et d'équilibrer leur retour tant attendu avec leur nouvelle maternité.
« The NEXT Issue » célèbre la nouvelle ère de The Untitled Magazine et le lancement de nos derniers micro-numéros numériques. Chaque numéro présente une interview exclusive avec nos stars de couverture, ainsi qu'une expérience immersive de vidéos des coulisses et nos dernières couvertures animées à la pointe de la technologie.
Lisez l'interview avec Icona Pop ci-dessous et découvrez leur séance photo de couverture pour « The NEXT Issue » avec des photographies fixes et animées d'Indira Cesarine.
Indira Cesarine : Je suis ravie de discuter avec vous ! Comment allez-vous ?
Aino Jawo : Cela faisait longtemps ! Comment allez-vous ?
Un été fou, fou, mais très amusant. J'ai l'impression que nous sommes enfin sortis de la pandémie – c'est le premier été où tout est vraiment revenu à la normale.
Caroline Hjelt : On sent l'énergie. Tout le monde vit sa vie. Nous sommes heureuses et faisons tout.
Exactement, tout le monde court dans tous les sens pour rattraper le temps perdu. Je suis si heureuse de vous accompagner dans ce voyage. Nous vous avions interviewées pour Untitled lors de la sortie de This Is… Icona Pop il y a 10 ans, et nous avions fait cette séance photo amusante. C'est incroyable de pouvoir vous interviewer à nouveau aujourd'hui, 10 ans plus tard, et de revenir sur tout ce qui s'est passé entre-temps.
Caroline : Quel parcours !
Beaucoup de groupes auraient du mal à évoluer avec tout ce qui s'est passé, et vous avez réussi à continuer à grandir. Selon vous, quel est le ciment qui vous a maintenues ensemble en tant que duo puissant au cours des 10 dernières années ?
Caroline : Nous avons essayé de le comprendre. Nous nous disions : « Nous devrions écrire un livre sur les relations parce que c'est tellement cool de pouvoir travailler ensemble, de passer du temps ensemble et d'être meilleures amies. » C'est juste un truc bizarre qui fonctionne si bien, mais je pense que la clé est que nous avons un énorme respect l'une pour l'autre, et que nous avons traversé tellement de choses ensemble en tant que groupe. Les choses les plus incroyables. Mais la vie arrive parfois, et nous nous sommes aidées mutuellement à traverser tout cela. Nous prenons soin de notre amitié. Même si nous travaillons beaucoup, nous nous assurons de nous amuser. Je pense que c'est un ingrédient très important pour garder les choses amusantes et fraîches, et pour ne pas prendre tout pour acquis l'une avec l'autre. Même lorsque nous avons voyagé et que nous rentrons en Suède, Aino est la première personne que j'appelle.
Aino : Je suis d'accord. Les gens autour de nous se disent : « Vous êtes folles », mais j'ai l'impression que c'est une bénédiction d'avoir une amie comme ça, et d'avoir une relation comme celle-là. Tout le monde n'a pas ça.
C'est presque comme si vous étiez des jumelles, mais vous ne l'êtes pas.
Les deux : Oui !
Caroline : C'est vraiment ça.
Comment Icona Pop a-t-il évolué au cours des 10 dernières années depuis le lancement de votre premier album ?
Caroline : Je pense qu'une chose est certaine : nous savons mieux ce que nous voulons. Nous n'avons pas peur de dire non ou de dire aux gens ce dont nous avons besoin. Je suppose que cela vient avec l'expérience et l'âge. Il faut apprendre certaines choses en les faisant. C'est la plus grande chose, et c'est beaucoup plus facile parce que nous savons ce que nous voulons et nous avons une super équipe. Je pense aussi qu'en tant qu'artiste, on essaie constamment de grandir. Créativement, on veut faire des choses différentes, et on ne veut jamais faire la même chose. On veut évoluer et repousser ses limites, et j'ai l'impression que nous sommes dans une très bonne position où nous nous laissons faire cela mutuellement. Et j'apprécie vraiment l'opinion d'Aino. Si elle dit quelque chose comme : « Je trouve ça vraiment cool », je prends le temps d'écouter ou de regarder parce que, si elle aime, alors il y a quelque chose.
Aino : Moi aussi, je suis d'accord.
Revenons à la chanson qui vous a propulsées sur la scène mondiale, « I Love It », maintenant cinq fois platine. C'est un impact incroyable, et je sais que vous avez de nouveau collaboré avec Charli XCX pour un remix l'année dernière. Avec le recul, comment pensez-vous que cette chanson a influencé votre carrière ? Pouvez-vous nous en dire un peu plus sur votre collaboration continue avec Charli pour le remix ?
Caroline : C'est absolument un avant et un après. Nous avons tellement appris de cette chanson et elle nous a ouvert tellement de portes, mais cela ne s'est pas fait du jour au lendemain. Notre label de l'époque ne voyait pas les choses comme nous. Ils disaient : « C'est une chanson bizarre. Ce n'est pas pour la radio. »
Aino : Et ils nous ont laissé tomber avant sa sortie.
Caroline : Nous avons travaillé sur cette chanson pendant deux ans avant qu'elle ne devienne un succès. Cela nous a aussi appris que lorsque l'on croit en quelque chose, on travaille pour cela. Nous avons une si belle relation avec cette chanson parce que nous ne sommes pas lassées de la jouer en direct. Elle a toujours cette énergie folle, et quand nous la jouons en direct, c'est comme appuyer sur un bouton. Nous adorons partager cela avec nos fans. Et nous avons un immense respect pour Charli et ce qu'elle a fait de sa carrière. Nous l'adorons – elle est tellement talentueuse et badass, et nous aimerions faire plus avec elle.
Vous avez travaillé avec tant de personnes incroyablement talentueuses, de Tove Lo à SOFI TUKKER. Vous avez également collaboré avec Galantis pour « I Want You », qui était le premier single du nouvel album. Pouvez-vous m'en dire un peu plus sur certaines de ces collaborations ?
Caroline : Collaborer avec des gens est quelque chose que nous aimons vraiment parce que cela peut apporter ce petit quelque chose en plus. On ne sait jamais ce qui va se passer quand il y a un tiers dans la pièce. Nous travaillons si bien ensemble, mais quelqu'un qui entend une chanson avec des oreilles complètement différentes peut y apporter une énergie différente et permettre à la chanson de prendre une autre direction que nous n'aurions peut-être pas pu voir par nous-mêmes. Et collaborer avec des gens que l'on aime, c'est quand on se dit : « Est-ce vraiment mon travail ? Je peux passer du temps avec mes amis, et nous écrivons de la musique et nous la sortons. Pincez-moi ! » C'est juste incroyable. J'ai l'impression que nous allons faire beaucoup de collaborations à l'avenir aussi, juste parce que nous aimons ça.
Quelle a été l'inspiration derrière « I Want You » avec Galantis ? Comment cette collaboration s'est-elle concrétisée ?
Aino : Cette chanson a été une façon de travailler assez étrange car c'était pendant le confinement. Christian [Karlsson] était à Los Angeles, et nous étions en Suède, donc nous n'étions jamais vraiment dans la même pièce. Je pense que nous nous sommes rencontrés pour la première fois juste avant la sortie. C'était une façon de travailler tellement cool parce que nous n'avions jamais fait ça auparavant. Nous avons généralement du mal avec les sessions Zoom et des choses comme ça, mais je pense que ça a plutôt bien fonctionné.
Caroline : Nous le connaissons depuis tant d'années. Nous nous croisions toujours dans les festivals quand nous avons commencé à tourner, et nous avons toujours dit que nous devrions faire quelque chose ensemble. Même nos fans se disaient : « Quand allez-vous faire quelque chose ensemble ? » Si vous écoutez le son de Galantis et le nôtre, ils vont très bien ensemble, les chœurs et les mélodies et la production. C'était presque comme : « Oh, enfin. Il nous a fallu une pandémie pour que cela se produise. » C'était vraiment amusant, et nous adorons le résultat de la chanson. En ce qui concerne tous les retours et la façon de penser, c'était très facile car nous voulions la même chose pour « I Want You », et c'était clair dès le début.
Votre deuxième album, Club Romantech, vient de sortir ! Qu'est-ce que ça fait de sortir votre premier nouvel album en une décennie ?
Aino : C'est surréaliste.
Caroline : Surréel et excitant. Nous étions un peu nerveuses, bien sûr, parce qu'[un album] représente tout ce qui nous tient à cœur. Mais surtout, c'est tellement excitant de pouvoir enfin partager la musique sur laquelle nous avons travaillé longtemps avec nos fans. C'est tellement libérateur, et nous avons déjà commencé à travailler sur notre troisième album.
Aino : Et cela ne prendra pas 10 ans de plus pour en sortir un autre. Cela, nous pouvons le promettre.
Caroline : Cet album représente tellement pour nous. Nous l'avons écrit pendant une période très étrange. Pendant la pandémie, tout était calme, et nous ne savions pas vraiment ce qui allait se passer.
Aino : Nous étions également enceintes pendant l'écriture de cet album.
Caroline : Oui, et nous nous sommes lancées en nous disant : « D'accord, allons simplement au studio et écrivons de la musique parce que nous adorons écrire et voyons où cela nous mène. N'ayons aucune règle. Ayons l'esprit très ouvert et essayons tout. » Et nous avons vraiment tout essayé. Parfois, nous allions trop loin dans une direction, mais assez rapidement, nous avons réalisé : « Ce sera un album clubby », et nous avons eu l'impression d'avoir trouvé notre truc. Comme : « C'est exactement là où nous en sommes en ce moment, créativement. » C'est alors que nous avons commencé à parler de cette douce évasion que nous avions créée : « Oh mon dieu, j'ai hâte que nous puissions de nouveau passer du temps avec nos amis dans ces grands clubs et jouer devant un public. » Nous avons commencé à parler de ce que c'était, et nous l'avons appelé notre « club romantech ». Et puis c'était : « C'est là que nous voulons inviter nos fans. » C'est un album où nous voulons qu'ils ressentent exactement ce que nous avons ressenti – nous voulons qu'ils puissent pleurer s'ils sont tristes, mais ressentir une joie pure en écoutant notre musique. Club Romantech est né de nos rêves – une douce évasion.
C'est incroyable que vous ayez toutes les deux été enceintes en même temps ! Vous écriviez l'album, vous avez accouché à 10 jours d'intervalle, et ce, pendant le confinement. Ça a dû être un processus tellement incroyable. Pouvez-vous me raconter comment c'était de vivre la grossesse en même temps, et comment cela a impacté l'album et votre processus créatif ?
Caroline : C'est un processus tellement cool de voir son corps – et sa tête – changer énormément. Nous étions vraiment émues avec toutes les hormones, et on ne pense qu'à la vie et à ce qui est important pour soi. Cela nous a définitivement changées toutes les deux. On avait l'impression d'être plus enracinées, d'une certaine manière. Plus proches de notre essence et de nos sentiments. Je pense que cela a beaucoup affecté le processus d'écriture. Nous en avons parlé, et avant d'avoir un enfant, on ne sait pas comment on va se sentir après. Quand il s'agit de la façon dont on veut travailler, et si on veut travailler – tout – c'est si difficile de dire comment notre corps va réagir et se sentir, et si tout va bien se passer. Mais c'était très cool de voir que nous nous sentions toutes les deux comme, 'Wow, on adore la musique. C'est ce qu'on veut faire, et c'est comme ça qu'on veut le faire.' Mais c'était aussi très, très cool de voir comment nous avons changé notre façon de voir les choses parce que notre perspective de ce qui est important change tellement. Votre enfant est la chose la plus importante au monde. Ce n'est plus la musique.
Aino : Pour la première fois de notre vie.
Caroline : Pour la première fois de notre vie, quelque chose d'autre est plus important. C'est très sain pour nous. Même au travail, ça a été très bénéfique. Nous prenons de meilleures décisions. Nous n'avons pas de temps pour les futilités parce que nous aimons travailler, mais nous voulons aussi passer du temps avec nos familles, et nous avons besoin de temps pour cela aussi. Nous sommes donc mieux à même de l'apprécier.
Aino : J'ai l'impression que lorsque nous partons en tournée – nous sommes à Los Angeles en ce moment – on apprécie vraiment ce temps, mais on a aussi hâte de rentrer à la maison, et on apprécie ça aussi. Avant, quand nous rentrions à la maison et qu'il n'y avait personne, nous étions un peu tristes.
Caroline : Oui, on appelle toujours ça le "blues de la tournée". On rentre à la maison et tout est calme, et on se dit : "Qui suis-je ?" Maintenant, nous rentrons chez nous vers la chose la plus importante de notre vie.
Comment conciliez-vous les performances et les tournées avec la maternité jeune ? Ça doit être une expérience complètement nouvelle.
Caroline : Cela met beaucoup de pression sur notre équipe pour pouvoir mieux planifier. Avant, nous étions partout. Nous pouvions être sur trois continents différents en une semaine. Nous voulons travailler dur, nous aimons les tournées et nous voulons faire des tournées, mais maintenant, nous avons aussi besoin d'une certaine planification pour que cela puisse se faire. Si nous partons pour de plus longues périodes, nous voulons emmener nos enfants. Si ce n'est qu'un événement ponctuel, alors il est préférable qu'ils restent à la maison. Mais c'est beaucoup de planification, et nous sommes reconnaissantes d'avoir la meilleure équipe qui puisse rendre cela possible.
Presque comme une production… s'assurer que tout est bien ficelé.
Caroline : Oui, mais je dois dire que je suis vraiment agréablement surprise que tout le monde ait été si gentil et content pour nous.
Aino : Parce qu'on ne sait jamais.
Caroline : On ne sait jamais ! Il y a 10 ans, si quelqu'un dans l'industrie avait un bébé, il disparaissait tout simplement. Il revenait avec des abdos en béton et n'en parlait pas. Une époque très différente. Maintenant, on n'a plus l'impression que sa carrière est terminée.
Aino : On peut être une maman fière, on peut avoir une carrière, et on peut toujours être une femme sexy.
Caroline : On peut être une femme très sexy sur scène et avoir un bébé. Je pense que c'est une époque très cool à cet égard.
Vous êtes toutes les deux superbes ! Personne ne croirait que vous avez toutes les deux récemment accouché.
Les deux : Merci !
Caroline : C'est courir après les enfants.
Je crois comprendre que vous avez vendu votre maison à Los Angeles et que vous êtes rentrées à Stockholm pendant le confinement, et que ce retour a été presque un choc culturel pour vous. Pouvez-vous me parler de cette période et de son influence sur l'album ?
Caroline : Nous vivons à l'étranger depuis presque le début, et nous sommes en tournée sans arrêt. Pour nous, être forcées de nous poser à un endroit...
Aino : Et s'ennuyer.
Caroline : S'ennuyer, rester bloquées avec les pensées dans nos têtes, ça a été très sain pour nous. C'était la première fois dans notre carrière que nous nous sommes vraiment assises et avons parlé de certaines des choses que nous avons vécues ensemble. Je repense à ça maintenant, et c'était une période très difficile parce que c'était comme, 'Que se passe-t-il ? Pourrons-nous un jour remonter sur scène ?' Il y avait tellement de gens en difficulté dans le monde, et on pouvait vraiment sentir qu'il y avait beaucoup d'anxiété.
Aino : Je pense que c'est pour ça que nous avons remarqué que lorsque nous avons sorti « Spa » très tôt, les gens étaient tellement excités d'entendre quelque chose vers quoi ils pouvaient s'échapper, comme une chanson plus amusante et joyeuse qu'ils pouvaient utiliser pour échapper à la réalité pendant un moment. C'était vraiment cool de pouvoir se connecter avec les gens via Instagram live et toutes ces choses.
Caroline : Nous avons fait nos « rave spas » en studio avec des masques en tissu et avons simplement joué de la musique avec nos fans qui faisaient leurs propres spas chez eux.
Aino : Et ils se sont tellement connectés.
Caroline : Tellement, oui. C'était tellement amusant, et c'était aussi une période où il semblait que les gens avaient envie de parler de choses. Nous pouvions danser, mais c'était aussi comme, 'Salut tout le monde, comment allez-vous ? Où êtes-vous dans le monde ? Que faites-vous ?' Comme, 'Quels sont vos sentiments ?' Je pense que c'était une belle période à cet égard, même si elle était très difficile.
Il y a eu une interruption de 10 ans entre vos deux albums. Était-ce une décision consciente, ou est-ce plutôt que la vie vous a emportées et que cela s'est passé comme ça ?
Caroline : La vie s'est déroulée. Nous voulions faire un album depuis au moins quelques années. Nous avions presque un album prêt avant la pandémie, mais ensuite tout a changé et c'était comme, 'Qu'allons-nous faire maintenant ?' Et puis nous sommes allées en Suède et en avons écrit un nouveau. Nous avons quand même repris quelques embryons de l'album qui était terminé, mais nous les avons refaits parce que nous étions dans un autre état d'esprit. Il y avait beaucoup de choses en cours. Il est difficile de dire non à certaines choses. Quand il se passe de grandes choses et que vous êtes en tournée, il est si facile de se dire, 'D'accord, mais l'année prochaine, nous allons faire une pause et écrire une chanson, écrire un album,' et puis cela est reporté à l'année suivante, et puis ça continue. Même si nous n'avons pas sorti d'albums, nous avons sorti beaucoup de musique, donc nous avons toujours été très occupées. C'est fou quand on pense que ça fait 10 ans parce que d'une certaine manière, on a l'impression d'être un groupe depuis toujours, mais d'une autre manière, on a ce sentiment naïf, magnifique, où tout est possible, comme si on venait de commencer un groupe hier. Je ne sais pas comment c'est possible, mais ça l'est. Et c'est une chose tellement cool.
C'est assez incroyable comme le temps passe vite. Je n'arrive pas à croire que cela fait 10 ans que je vous ai interviewées pour la première fois !
Les deux : C'est fou !
Club Romantech vous voit revenir à vos racines du club et du DJing. Pourquoi avez-vous ressenti qu'il était important de revenir aux débuts ?
Aino : Je pense que cela s'est passé assez naturellement.
Caroline : Ce n'était pas quelque chose dont nous avons parlé. Ce n'était pas comme, 'Retournons-y.'
Aino : Je pense que c'était s'asseoir et réfléchir et simplement essayer des choses. Nous ne sommes pas allées en studio en disant : "Écrivons une chanson qui n'a pas de structure pop." Je pense que notre règle était de ne pas avoir de règles lorsque nous sommes entrées en studio. Certaines chansons ne sont qu'un crochet, et rien d'autre. Je pense que nous avons ressenti une certaine liberté en retournant en studio pour faire ce que nous voulions.
Caroline : Je suppose que c'est notre endroit heureux. Et si vous écoutez les mélodies, ce sont toujours des mélodies très entraînantes. Nous aimons la musique pop et nous adorons les bons refrains pop, mais nous avons aussi beaucoup joué avec la production. J'ai l'impression que nous avons été un peu non conventionnelles en créant cet album de cette manière. Parfois, nous écrivions un crochet que nous adorions, et puis nous nous disions : "Mais traitons-le comme un sample, faisons un nouveau couplet, ou peut-être que cette chanson n'a pas besoin d'un [pré-refrain], nous pouvons simplement avoir ce crochet." C'était tellement libérateur d'être simplement en studio et de faire ce que nous pensions être le mieux pour la chanson. C'était très libérateur.
En écoutant certains des nouveaux titres, quelque chose en eux résonne vraiment avec ce que vous dites. Votre nouveau titre, « Fall in Love » – j'ai vu que le clip vidéo a été réalisé par Cassandra Powell, et c'est une vidéo tellement cool. Parlez-moi un peu de l'inspiration derrière cette chanson et les paroles. Quel était le message ?
Caroline : Cette chanson parle de quand on tombe tellement amoureux de quelqu'un qu'on est pris de vertige, presque nauséeux. On se dit : 'Est-ce que ça doit faire ça ? J'arrive à peine à fonctionner. Mon cerveau est, genre, pas là.' À cet égard, cette chanson est une chanson pop très traditionnelle avec un message d'amour clair. Mais quand il s'agit de la production, de la mélodie et du refrain, j'ai l'impression que c'est la partie expérimentale. Nous avons beaucoup joué avec la mélodie. Nous sommes tombées sur une note étrange et nous nous sommes dit : 'Attends, oui, il y a quelque chose d'intéressant là-dedans.' Et puis nous avons essayé de la garder et nous nous sommes dit : 'Nous aimons tellement plus ça.' Et maintenant, ça semble complet.
Aino : C'était une sorte d'heureuse erreur.
Caroline : C'était une très heureuse erreur. Cette chanson est l'une de nos préférées depuis que nous l'avons écrite, et nous avions hâte de la sortir depuis longtemps.
La vidéo se déroule dans une tour abandonnée. Y avait-il une intention ou une raison derrière le choix de cet endroit pour la vidéo ?
Caroline : Nous aimons le contraste – quelque chose de brut avec un magnifique coucher de soleil ou quelque chose du genre. Cela nous stimule vraiment.
J'adore la composante surréaliste des paroles d'amour mêlée à ce lieu très dramatique.
Passons maintenant à votre prochaine tournée nord-américaine, pouvez-vous nous dire à quoi nous pouvons nous attendre ?
Caroline : Nous le ferons ! Ils sont encore en train de travailler sur les dates. Mais nous avons créé un tout nouveau spectacle live et un truc de DJ très cool que nous faisons en ce moment. Nous sommes super excitées de sortir et de jouer de la musique. Ça va être épique, et nous donnons tout ce que nous avons. Nous avons joué tout cet été, et beaucoup en Scandinavie. Des festivals incroyables.
Aino : Nous avons beaucoup mixé.
Caroline : Mais maintenant, nous allons être davantage basées aux États-Unis et y faire des tournées, ce qui sera amusant.
IC : Qu'est-ce qui, selon vous, définit un concert d'Icona Pop en 2023 ? Avez-vous une vision de ce qui incarne ce que vous êtes maintenant ?
Caroline : J'ai l'impression que c'est définitivement comme aller dans le meilleur club avec nous. Nous le faisons avec le public, alors ils feraient mieux d'apporter leurs chaussures de danse parce que c'est un de ces spectacles. C'est une fête dansante, mais c'est aussi très émouvant, et nous mettons tout notre cœur. Nous donnons vraiment tout. Et maintenant, quand nous jouons, nous avons cette énorme – nous l'appelons le "vaisseau mère" – nous avons construit cette table vraiment cool que nous avons sur scène avec des boîtes à rythmes, des synthétiseurs et des effets vocaux, où nous faisons presque tout nous-mêmes. Nous sommes très occupées sur scène, mais nous aimons nous lancer des défis, et il était temps. Nous sommes très, très excitées de montrer cela.
IC : J'ai hâte de vous voir en direct. Ça va être excitant. Félicitations pour le nouvel album !
Les deux : Merci beaucoup.
Aino : Merci de nous avoir invitées ! Le magazine est tellement amusant.
Crédits :
Interview, photographie et vidéo par Indira Cesarine @indiracesarine
Maquillage : Roberto Morelli @robertomorelli1
Coiffure : Netty Jordan @nettyjordan
Stylisme : Indira Cesarine
Assistante styliste : Olivia Moroso
Assistante d'Indira Cesarine : Preston Foster
Monteur vidéo de couverture : Lijie Xie
Assistants de conception : Ashley Fernandez, Lijie Xie